سفارش تبلیغ
صبا ویژن
چشم ، نشستنگاه را چون رشته سر بند است چون خواب در چشم آید بند بسته بگشاید . [ و این از استعاره‏هاى شگفت است . گویى نشستنگاه را به آوند و چشم را به سر بند همانند فرموده و چون سربند بگشاید آنچه در آوند است برون آید ، و این سخن در گفته مشهورتر و ظاهرتر از سخنان پیامبر ( ص ) است و گروهى آن را از امیر مؤمنان علیه السّلام دانسته‏اند و از جمله گفته مبرد است در کتاب مقتضب در باب لفظ به حروف و ما در کتاب خود که مجازات آثار نبوى نام دارد از این استعاره سخن گفته‏ایم . ] [نهج البلاغه]
سن ایچ
 || مدیریت  ||  شناسنامه  || پست الکترونیــک  ||  RSS  ||
ریشه های فلامنکو (قسنت اول

محمد اسکندری :: دوشنبه 87/1/19 ساعت 12:48 عصر

فلامنکوی اولیه،همانطور که انتظار می رود، با فلامنکویی که ما می شناسیم ، تفاوتهای بسیار دارد . شروع شکل گیری هنری بنام فلامنکو را به سالهای بین قرن هشتم تا پانزدهم میلادی نسبت می دهند . در این دوره در جنوب اسپانیا در ناحیه ای بنام َاندَلُس (Andalusia) هنری خلق شد که امروزه ما بنام فلامنکو می شناسیم و جزء فرهنگ مردم آن منطقه محسوب می شود . این هنر ساختار پیچیده و عمیقی دارد که ناشی از ترکیب اجزای فرهنگی گوناگونی است . تا قرن هشتم میلادی در کلیساهای بیزانسی کوردوبا ، موسیقی و سرود یونانی با سیستم گرِگوریان (Gregorian  System) وجود داشت . در حدود قرن نهم میلادی زریاب (Zyryab) که موسیقیدان ایرانی بود و در دربار خلیفه عباسی در بغداد به سر می برد ،  به کوردوبا (Cordoba) رفت . در آنجا یک مدرسة موسیقی تأسیس کرد و در رواج و توسعة موسیقی در این ناحیه تأثیری مهم ، بلکه مهمترین تأثیر را داشت

بهرحال اصول علمی موسیقی و رگه هایی از فرهنگ شرقی و اسلامی از حدود قرن هشتم میلادی تا قرن پانزدهم میلادی ، یعنی حدود هفتصد سال که مسلمانان بر اسپانیا و پرتغال مسلط بودند ، با موسیقی و فرهنگ اندلس آمیخته شد و آن را دگرگون نمود . بطوریکه حتی پس از فتح مجدد این مناطق توسط  فردیناند و ایزابلا ( Ferdinand and Isabella ) در سال 1492 میلادی و رانده شدن مورها   (Moors) از این سرزمینها ، این تاثیرات حتی تا امروز نیز دیده می شود . این وضعیت چندان عجیب نیست ، زیرا در زمان تسلط اعراب و مسلمانان برکوردوبا ، این شهر مرکز علمی و فرهنگی و هنری و سیاسی در غرب بود

از جانب دیگر در همین دوران یهودیان نیز در اندلس حضور داشتند و با اینکه از لحاظ اجتماعی در حاشیه بودند ، ولی اصول موسیقی و آوازهای مذهبی غنی ای داشتند که به سهم خود تاثیر بسزایی در پرورش و غنای موسیقی اندلس داشت

در این میان نمی توان کولیها را نادیده گرفت ، چون مهم ترین نقش را در شکل گیری و توسعه و تداوم هنر فلامنکو داشتند. این مردم از اهالی نواحی شمال هند و پاکستان بودند که محل محل اقامتشان را ترک کردند و برای زندگی بهتر به مسافرت پرداختند . جهت حرکت این قوم ، شمالی غربی  به سمت شبه جزیرة بالکان در اروپا بود کولیها در این خط سیر در تمام اروپا پخش شدند و هر کشور و ناحیه ای مورد توجه و پسند یک گروه از آنها قرار گرفت عده ای نیز پس از سفر به شمال آفریقا و مصر، به ناحیه اندلس در جنوب اسپانیا رفتند و در آنجا سکنی گزیدندالبته برای چنین فرضیه ای هیچ مدرک مستند و قاطعی وجود ندارد .

در فرهنگ لغات کولیهای اسپانیا هیچ لغتی نیست که ریشة عربی داشته باشد . مبنای ارائة چنین نظری ، احتمال همراهی کولیها با اعراب هنگام حمله ایشان در قرن هشتم میلادی به مغرب می باشد چون هیچ مدرک مستندی جهت شفاف سازی ریشة کولیها وجود نداشت ،کولیهای مصر مدعی شدند که از تبار فراعنه هستند . این افسانه که در بسیاری از آوازهای ایشان به آن اشاره شده است ، باعث شد تا در زبان انگلیسی کولیها را Egyptians  یا  Gypciansبه معنای مصری و در زبان اسپانیایی قدیمی ، جیتانو) Gitano ( که مختصر شدة همان  Egyptian است ، بنامند


نوشته های دیگران()

با هنر و سبک فلامنکو بیشتر آشنا شویم

محمد اسکندری :: دوشنبه 87/1/19 ساعت 12:47 عصر

برای شناخت و درک عمیق هر سبکی از موسیقی شنونده در مرحله اول می بایستی با مشخصات و عناصر آن سبک آشنا باشد تا بتواند موسیقی مورد نظر خود را از انواع موسیقی متمایز سازد . ما هم در شروع مطالب خود به بررسی مختصری در رابطه با سیک فلامنکو ، عناصر این سبک و... میپردازیم

 

flamenco فلامنکو

اصل  و ریشه این سبک  از هند به جنوب اسپانیا بر  می گردد بر خلاف بعضی  از نظریات اشتباه در نزد مردم عامی  در جهان  فلامنکو  به هیچ عنوان  موسیقی  افسانه  ای  نمی  باشد  بلکه  فلامنکو  امروز هنری زنده می باشد که  از  صدها  بخش کلی و متفاوت تشکیل شده که هر کدام حال و هوا وملودی خاص خودشان را دارند
با وجود اینکه اغلب آمریکایی ها در اروپای شمالی فلامنکو را عمدتا به عنوان نوعی رقص در نظر می گیردند اما باید گفت که فلامنکو از سه عنصر اصلی تشکیل شده که هر کدام مکمل دیگری هستند

عناصر فلامنکو

رقص ( cante ) آواز ( baile ) گیتار ( toque )

در آغاز  پیدایش  فلامنکو  به  صورت  شفاهی  وجود  داشت  که  از گذشته  به صورت  نسل به نسل منتقل می شد  و  از  هنرمندی  به  هنرمند  دیگری  می رسید  تاریخ پیدایش فلامنکو به قرن 16 میلادی باز میگردد
هنرمندان  فلامنکو  از  قوم ها  و  فرهنگهای  مختلفی بودند  که قرنها در اسپانیا زندگی می کردند این قبایل شامل کولی ها ، عرب ، یهود و هنرمندان ساکن در اندلوسیا بودند.  فلامنکو  طی چند قرن در بین کولی های اندلوسیا شکل گرفت و اکثرا  از  آن  برای بیان  ، درد ، فقر و رنج زندگی استفاده می شد . آوازهای فلامنکو حقیقت های  زندگی ،  دردهای  و رنجهای  عمومی دنیا را  در ذهن مخاطب منعکس می کند . فلامنکو با گذر زمان توانست برای ابراز شادی ها نیز بکار رود و اختراع گیتار نیز در پیشبرد این صنعت همانند پیدایش رقص در اواخر قرن 18 کمک کرد .  با  وجود  اینکه هویت اصلی  این هنر ناشناخته است ، آنچه که واضح و  مبرهن است این نکته می باشد که این هنر در ساختار اولیه خود تنها به صورت آواز وجود  داشته است . با دقت در رقص فلامنکو میتوان به این نکته پی برد که هر کدام از حرکت های دست و پا در این رقص به نوعی واکنش نشان دادن به جمله یا سخنی می باشد که این جملات به احتمال بسیار زیاد همان اشعار فلامنکو می باشند ، حرکات دست  ، پا  و بازو  در رقص  فلامنکو  نشان  بارز  یک رقص هنری می باشد که هر کدام آنها بیان گر داستان و افسانه ای می باشند

تاریخ شکل گیری فلامنکو

لغت فلامنکو در زبان مردم اسپانیا به معنای طناب حلقه ای می باشد و احتمال می رود که ریشه آن در قبایل یهود باشد برخی یهودیان که اسپانیا را ترک گفتند و به فلاندرز مهاجرت کردند ، به آنها این اجازه داده شد که آهنگهای مذهبی خود را در آنجا در میان مردم بخوانند. این آهنگ ها به دستور پادشاهان فلامنکو نام گرفت و بعدها به هر کلمه یا موضوعی که مرتبط با آزادی خواهی بود لغت فلامنکو تعلق گرفت در حال حاضر مکتبهای ادبی مختلفی در این زمینه وجود دارند که مدعی این هستند که عربستان تنها کشوری است که فلامنکو در آن ریشه دارد . بر اساس گفته محققان هنرمندان اولیه فلامنکو در سال 1853 که توسط آنتونیو آلوارزcoheccion de cantes flamencos وارد مادرید شدند و در سال 1880 اولین

نوشته شد منتشر گردید .  درسال 1842  بود که  اولین کافه رقصنده ها در سویلا  افتتاح شد . در  این دوره رقص فلامنکو  توانست به نقطه اوج خود برسد و  سال ها مورد توجه عموم باشد . نیمه دوم قرن 19 یکی از بزرگترین دوره های اجرای فلامنکو بود . نقش گیتار در این دوره گسترده تر و محبوب تر شد. جنگهای داخلی اسپانیا و اروپا در سال 1940 یک دهه و دوره نا مطلوب برای موسیقی فلامنکو به حساب می آید
در طی سال های1980تا 1990 فلامنکو گرایشی به سمت سبکی بین سنتی ، جز و راک داشت .

گیتار  فلامنکو  دارای یک صدای شاخص می باشد ، گفته ها و سرنخ های  موجود  بیانگر این نکته است که  اولین  سازنده  گیتار  فلامنکو آنتونیو د تورس بوده است و این گیتار را در سال 1850 ساخته است. خصییه  اصلی  و مهم گیتار فلامنکو استفاده از چوبهای  درخت سرو اسپانیایی برای پشت و کناره های ساز می باشد

 

فلامنکو در قرن 21

 

همیشه  در  گذر  زمان  تغیرات  و  تعریفاتی  وجود   داشتند  که  آثار هنرمندان  هر  قرن  بر آنها وارد می شد و موسیقی فلامنکو هم مثال کاملی  از این نوع تغیرات است و تا به  امروز  نیز در حال تغیر و تحول بوده است  نسل های  جدید فلامنکو سبک های جز  ( jazz )  و دیگر سبکهای آفریقایی و برزیلی را با فلامنکو مدرن ترکیب کرده اند . فلامنکو  یکی از  غنی ترین و فوق العاده  ترین فرم های  موسیقی در  جهان است  و بر طبق گفته منتقدین فلامنکو اصیل و خالص هیچگاه در صنعت موسیقی و هنر کمرنگ نمیشود


نوشته های دیگران()

چهره های مطرح موسیقی

محمد اسکندری :: دوشنبه 87/1/19 ساعت 12:43 عصر


آندرس تورس سگوویا بزرگترین قدم را در راه پیشبرد گیتار برداشت

Segovia
پاکو دلو چیا از بزرگترین نوازندگان سبک فلامنکو گیتار است

Paco d.L
مسیح عطاریان
محقق ، آهنگساز ، نوازنده و مدرس رشته موسیقی و گیتار است

Masih
لیلی افشار نوازنده شهیر ایرانی بعنوان معرفترین گیتاریست زن

Lily Afshar
بی شک فرانسیسکو تارگا از بزرگترین آهنگسازان و نوازندگان گیتار است

Tarrega
اریک کلپتون از برجسته ترین نوازندگان سبک بلوز در دنیا میباشد

E. Clapton
گروه جیپسی کینگز از دو خانواده از کولی های کشور فرانسه بوجود آمد

Gipsy King
اوتمار لیبرت از برجسته ترین نوازندگان پاپ فلامنکو است

O. Liebert


نوشته های دیگران()

تفاوت های بین گیتار کلاسیک و فلامنکو

محمد اسکندری :: یکشنبه 87/1/4 ساعت 1:18 صبح

این که نمیتوان موسیقی فلامنکو را با یک گیتار کلاسیک و یا موسیقی کلاسیک را با گیتار فلامنکو نواخت ، تصوری متداول ولی نادرست است . چرا که هر دو مئل گیتار دارای سیمهای برابر و جنس یکسان (نایلونی و فلزی) بوده و هر دو به شیوه کاملا مشابه کوک(Tuning) می شوند

 

بنابراین ، مسئله عدم امکان نواختن یک سبک موسیقی با گیتار سبک دیگری نیست . بلکه بهتراست هر موسیقی را با ساز مناسب و مانوس با خودش نواخته شود ( مخصوصا موسیقی فلامنکو که با آن همه تکنیک ها و احساسات زیبا و خاص خودش ، فقط با اجرا شدن بر روی گیتار فلامنکو آن  صدا ، طنین و  لحن مخصوص  و اندوهگین خود را ایجاد می کند )

به بیان دیگر باید به دنبال سازی باشید که مناسب با سبک موسیقی مورد نظر بوده و مخصوص به آن کار ساخته شده باشد

آشکارترین تفاوت مابین این دو گیتار در رنگ پشت (Back) و پهلوهای (sides) آنها است

یک گیتار کلاسیک به دلیل جنس چوبش که معمولا زروود (Rosewood) و یا ماهوگانی ( چوب درخت ماهون آمریکائی-mahogany) است ، دارای رنگ قهوه ای تیره ای در پشت و کناره ها می باشد و نوع مرغوب این گیتار ، از چوب رزوود برزیلی (Brazilian rosewood) ساخته می شود

 

                                                                                                                                                                                                                                  گیتار کلاسیک

اما در گیتار فلامنکو این قسمتها کم رنگ تر بوده و رنگ آنها در محدوده زرد کم رنگ ( زرد کهربائی) تا نارنجی متمایل به قهوه ای ( که اخیرا مورد استفاده واقع می شود ) قرار می گیرد . نوع چوبی که در ساخت گیتار فلامنکو به کار می رود، چوب درخت سرو اسپانیائی (Spanish cyprees) است که دارای کیفیت و دوام فوق العاده بالا و ثابت بوده و رنگ آن به سفیدی می گراید

جنس چوب صفحه روئین (قسمتی که دهانه صدا بر روی آن قرار دارد) معمولا در هر دو نوع گیتار ،‌ یکسان و از جنس صنوبر (که سالها خوابیده و کاملا خشک شده) از کشور آلمان یا کانادا است

اما معیار اصلی که باعث تمایز این دو نوع گیتار می شود ، خصوصیت طنین یا رنگ صدا آنها است . یک گیتار فلامنکو دارای صدای زیر و در عین حال زبر ، خشن ، فلزی (metallic) و رخنه کننده است .

از طرف دیگر گیتار کلاسیک دارای صدای نرم ، لطیف ، دلپذیر و نسبتا بم می باشد

این تفاوتها ناشی از آن است که گیتار کلاسیک از جنس چوب متراکم تر و چگال تری ساخته می شود و همچنین ساختار داخلی (bracing) آن تفاوتهای با ساختار داخلی فلامنکو داشته و جعبه صدای آن نیز دارای ارتفاع بیشتری نسبت به گیتار فلامنکو می باشد

            گیتار فلامنکو

با توجه به همین دلایل و خصوصیات ، گیتار کلاسیک سنگین تر از گیتار فلامنکو می باشد نکته قابل توجه دیگر این که اکشن (action: فاصله بین سیم ها و صفحه انگشت گذاری) یک گیتار کلاسیک معمولا از اکشن گیتار فلامنکو بالاتر است

در گذشته تمامی گیتار ها چه کلاسیک و چه فلامنکو ، برای کوک کردن دارای گوشی های چوبی(peg: مانند گوشی هایی که در ساز ویلن استفاده می شوند ) بودند . اما امروزه با اختراع گوشی های مکانیکی استفاده شده و در ساخت گیتار فلامنکو نیز استفاده از آنها متداول و رایج شده است

از طرفی دیگر ، نوازندگان فلامنکو که به جنبه سنتی این موسیقی ارج نهاده و به آن تعصب دارند ، هنوز بر روی گیتار های فلامنکو با گوشی های چوبی اصرار ورزیده و با هرگونه بدعت و نوآوری و یا به عبارت دیگر تهاجم به قلمرو دست نخورده موسیقی فلامنکو سنتی شدیدا مقابله می کنند


نوشته های دیگران()

سلام

محمد اسکندری :: یکشنبه 87/1/4 ساعت 1:12 صبح

سایت دیگر من www.sanich2008.parsibol.com

نوشته های دیگران()

<   <<   6   7   8   9   10      

لیست کل یادداشت های این وبلاگ

موسیقی پاپ
تاثیر موسیقی بر شخصیت افراد
در مورد تاثیر موسیقی
مطلبی خواندنی در مورد موسیقی DNA
اموزش پیانو
انتخاب یک استاد پیانوی خوب
اصطلاحات فلامنکو
پیشگیری از وحشت و اضطراب در اجرای کنسرت
هنر فلامنکو اصیل
نینا پاستوری
برنامه دیکشنری گیتار
سلام
نت ها در ویولون
سلام
[عناوین آرشیوشده]

About Us!
سن ایچ
محمد اسکندری
Link to Us!

سن ایچ

Hit
مجوع بازدیدها: 188508 بازدید

امروز: 43 بازدید

دیروز: 73 بازدید

Day Links
سیب گندیده [79]
[آرشیو(1)]


Archive


آموزش گیتار
آموزش ویلون
آموزش ستار
متفرقه

links
محمد خوش منظر
سینا صادقی

In yahoo

یــــاهـو

Submit mail